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Apprendre les bases de la perspective linéaire

Apprendre les bases de la perspective linéaire



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La perspective linéaire est un sujet crucial mais parfois intimidant pour les artistes, en particulier les débutants. Mais ne laissez pas les principes fondamentaux vous empêcher de créer de meilleurs dessins et peintures. Ci-dessous, l'artiste Patrick Connors partage ses conseils d'experts, offre des conseils simples et démontre un exercice de dessin rapide sur les principes de base de la perspective linéaire.

Prenez ce que vous apprenez aux côtés de Patrick et associez-le au Dessin en perspective: Comprendre le cours de perspective linéaire, qui vous donnera confiance en l'art du dessin en perspective!

Prendre plaisir!

Mettre les choses en perspective - Perspective linéaire

La perspective linéaire - ou simplement «perspective», comme on l'appelle souvent - a longtemps profité aux artistes dans la représentation de toutes sortes de sujets, y compris les natures mortes, les figures, les intérieurs et les paysages. Leon Battista Alberti l'a appelé «un art délicieux et des plus nobles». Mais la perspective a également une histoire d'artistes frustrants.

Dans cette leçon, j'espère augmenter le nombre d'artistes qui bénéficient de la perspective linéaire et diminuer ceux qui en sont frustrés. Nous commencerons par un aperçu de certains principes de base de la perspective et nous terminerons par un exercice de dessin pour mettre en pratique ce que nous avons appris.

Intuition et confiance

Quand on regarde une peinture, il n'est pas toujours évident que l'artiste a utilisé la perspective. Par exemple, Gwen John’s Un coin de la salle des artistes à Paris (ci-dessus) peut ne pas sembler à première vue être un exemple de perspective.

L'atmosphère calme et intime de l'intérieur remet en question sa fondation en perspective. Cependant, la perspective n'est pas seulement présente, mais contribue de manière significative au silence et à l'humeur de la peinture. Si nous regardons le dessus de table, les bras de la chaise ou la fenêtre ouverte, nous constatons que John a utilisé le principe de perspective de lignes parallèles qui semblent disparaître au même point.

John n'a probablement pas fait de dessin en perspective avant d'exécuter sa peinture, mais comme de nombreux artistes, elle avait une compréhension intuitive de la perspective linéaire. Son intuition peut avoir été fondée sur une formation formelle - elle a fréquenté la Slade School of Fine Art - ou sur une formation informelle, peut-être en discutant avec des collègues.

Cette intuition éclairée a non seulement contribué à façonner l'expression de sa propre poésie individuelle, mais lui a également donné la confiance nécessaire pour réaliser cette expression. C'est la valeur de devenir à l'aise avec la perspective. Le comprendre aidera vos efforts avec tout ce que vous souhaitez rendre.

Compréhension

Certains artistes peuvent penser, à juste titre, que faire un dessin en perspective demande beaucoup de travail avant de commencer une peinture. Je suis d'accord et je ne vous conseillerais pas de construire un diagramme en perspective chaque fois que vous souhaitez peindre, dessiner ou sculpter.

Une compréhension de la perspective vous permet de travailler de manière intuitive - en plaçant de manière plausible le composant d'une composition dans l'espace, même sans diagramme de projection. Cela étant dit, dans de nombreux cas, les artistes ont utilisé des diagrammes de perspective prudents.

Par exemple, en examinant l’étude prospective de Léonard de Vinci pour L'adoration des mages (ci-dessus), nous pouvons voir certains principes de perspective en pratique. En le comparant à un autre dessin de Leonardo du même sujet (ci-dessous), nous apprenons comment la perspective peut aider non seulement à donner à un croquis une profondeur unificatrice, mais aussi à l'arrangement de la composition.

Les avantages de Perspective ne se limitent pas aux peintres et aux tiroirs qu'ils s'appliquent également aux sculpteurs. Considérez les célèbres portes de Lorenzo Ghiberti pour le baptistère de Florence (ci-dessous).

Dans ces sculptures en relief, Ghiberti a utilisé le nouvel art de la perspective pour organiser ses figures dans des décors architecturaux et des paysages.

Vue et lumière

La perspective fonctionne sur un principe fondamental: comprendre comment les gens voient. En termes simples, les faisceaux de lumière émettent à partir d'une seule source de lumière, heurtent un objet et se reflètent vers l'œil du spectateur (voir figure 1). Plusieurs termes de perspective courants, tels que ligne au niveau des yeux, point de fuite et cône de vision, sont tirés de cette expérience visuelle.

Perspective développée à partir de l'étude de l'optique, la science de la lumière. En fait, le terme latin pour «optique» est ars perspectiva, dont dérive le terme anglais perspective linear.

La perspective linéaire donne aux artistes un moyen d'étudier, d'analyser et de représenter la lumière en introduisant un plan imaginaire au principe de vision (voir figure 2.)

La perception

Vous vous demandez peut-être, si la perspective concerne l'étude et la représentation de la lumière, comment donne-t-elle de la profondeur ou de l'espace à une image? Les êtres humains perçoivent la lumière comme plusieurs qualités différentes: couleur, valeur, température et espace. En ce qui concerne cette dernière qualité, non seulement nous percevons la lumière comme un espace, mais notre perception de la profondeur est uniquement humaine - aucun autre mammifère n'a l'acuité visuelle pour percevoir l'espace que nous faisons.

De la même manière que nous percevons la lumière comme un espace, nous comprenons également les rendus en perspective comme des images de l'espace. Pour cette raison, il est utile de penser à un dessin en perspective comme une représentation de l'espace déplacé par le modèle plutôt qu'une représentation du modèle lui-même.

Par exemple, regardez la figure 3A, un dessin d'un crâne en perspective à deux points. Il peut être utile de penser à cela non seulement comme une représentation d'un crâne, mais comme une représentation de la zone que le crâne occupe dans l'espace.

Soit dit en passant, dessiner un crâne ou n'importe quel modèle en perspective constitue une excellente étude préparatoire pour une peinture ou une sculpture, comme le portrait de la figure 3B.

Exercice: Dessin de fenêtre

Pour mieux nous familiariser avec le fonctionnement de la perspective, faisons un dessin. Pour cet exercice, vous ne travaillerez pas sur du papier mais directement sur une fenêtre lorsque vous regardez à l'extérieur.

Trouvez une fenêtre avec une vue de quelque chose qui montre de la profondeur, comme des toits en retrait. Sélectionnez un marqueur qui dessine sur le verre mais peut être nettoyé par la suite. Tenez-vous à la fenêtre et tracez un point rouge sur la vitre, directement en face de votre œil.

Toujours en dessinant directement sur la vitre, tracez les contours de ce que vous voyez par la fenêtre. Positionnez-vous comme la femme de la figure 5. Tenez-vous au même endroit, en gardant la même distance de la fenêtre et en gardant votre œil au même niveau que votre point rouge initial.

Le dessin résultant sera grossier, mais il devrait montrer la vue depuis la fenêtre en perspective, avec un sentiment d'espace reculant dans la distance (voir figure 6).

Notez que si vous ajustez votre position, par exemple en pliant les genoux, le dessin n'apparaîtra plus aligné avec votre sujet (voir figure 7 ci-dessous), il est donc important de rester immobile pendant que vous travaillez.

À propos de l'artiste

Patrick Connors est un peintre qui vit et travaille principalement à Philadelphie. Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Pennsylvanie et de l'Université de Pennsylvanie, ses œuvres ont été exposées à l'échelle internationale et figurent dans des collections privées et publiques.

Parmi les institutions où il a enseigné ou enseigné figurent la Yale University Art Gallery, le Philadelphia Museum of Art, la New York Academy of Art, la Pennsylvania Academy of the Fine Arts et l'Institute of Classical Architecture Art.

Cette leçon sur la perspective linéaire de Patrick Connors est apparue pour la première fois dansMagazine des artistes. Abonnez-vous ici.


Voir la vidéo: Perspective linéaire (Août 2022).